Il 13 novembre 2026, il Nationalmusée um Fëschmaart inaugura una mostra dedicata a Simone Decker, vincitrice del Lëtzebuerger Konschtpräis 2026. Il suo principio si riassume in un numero e nella ricerca del dialogo: quindici interventi dell’artista sono concepiti per entrare in relazione con le collezioni attraverso il museo. Per il visitatore, dunque, la sfida non sarà soltanto ripercorrere una selezione di trent’anni di lavoro, ma osservare come un’opera contemporanea possa modificare la lettura di un luogo e di ciò che custodisce.
Questa mostra accompagna un premio già assegnato. La giuria aveva scelto Simone Decker l’8 dicembre 2025; il Ministero della Cultura lo ha annunciato il 22 gennaio 2026. L’apertura di novembre rappresenta un nuovo appuntamento con il suo lavoro, non l’annuncio di una nuova decisione della giuria.
Opere distribuite nel museo
Secondo l’intervista pubblicata da RTL, i quindici interventi saranno disseminati nell’edificio. Simone Decker ha ripreso opere e archivi di periodi diversi, poi ha riflettuto sui luoghi in cui potrebbero «dialogare» con il museo. L’artista spiega di aver ritrovato, ripercorrendo i propri fascicoli, opere di cui aveva quasi perso il ricordo. Questa rilettura le ha anche permesso di considerare il proprio percorso a partire dagli spazi in cui le sue opere potrebbero essere esposte.
Il lavoro sugli archivi ha una dimensione materiale. Nell’intervista a RTL, l’artista parla di scatole e fascicoli sparsi, ma conservati, che ha potuto riprendere per preparare questa presentazione. Non si tratta soltanto di ritrovare una data o un titolo: questa ricerca rimette in relazione opere più datate con un luogo in cui possono assumere una collocazione diversa. Decker vede in questa fase anche l’occasione di guardare ai progetti futuri, senza presentare il riconoscimento come il punto d’arrivo della sua carriera.
Un intervento in un museo può essere inteso come un gesto che modifica il rapporto tra un’opera e il suo ambiente, senza necessariamente trasformare quest’ultimo sul piano materiale. Il dialogo con le collezioni è il principio che l’artista ha dato alla sua selezione: si tratta di cercare possibili corrispondenze, senza presentare le opere come un unico commento a tutto ciò che le circonda. I visitatori potranno apprezzare questi accostamenti in base agli oggetti e agli spazi che incontreranno.
Scala, materiali e abitudini percettive
La giuria descrive una pratica che spazia tra installazione, scultura e fotografia e si interessa tanto agli ambienti costruiti quanto allo spazio pubblico. Nel suo comunicato, il ministero cita in particolare giochi di scala, materiali inaspettati e superfici ingannevoli. Questi procedimenti possono modificare il modo in cui ci orientiamo: una proporzione insolita o un materiale fuori contesto bastano talvolta a rendere meno familiare una situazione quotidiana.
Questo dettaglio aiuta a osservare le opere senza attribuire loro un significato automatico. Una differenza di scala non produce ovunque lo stesso effetto: dipende da ciò che la circonda e dal modo in cui il corpo si colloca nello spazio. In una mostra disseminata all’interno di un museo, questo rapporto tra oggetto, architettura e visitatore è particolarmente importante. Le opere non vanno necessariamente considerate come elementi isolati: la loro collocazione può entrare a far parte dell’esperienza proposta.
Due punti di riferimento danno un’idea della durata e della varietà del percorso artistico. «Untermieter», installazione presentata alla galleria Beaumont nel 1996, è citata dal ministero tra le opere di rilievo della scena contemporanea lussemburghese. Nel 1999, Simone Decker ha presentato «Chewing and Folding in Venice» alla Biennale di Venezia. Questi riferimenti fanno parte del suo percorso; non costituiscono un elenco delle opere esposte a novembre. Collocano il dialogo con il museo nel contesto di una pratica sviluppata dagli anni 1990, tra installazione e progetto fotografico.
Un premio biennale che riconosce un percorso
Istituito nel 2022, il Lëtzebuerger Konschtpräis viene assegnato ogni due anni. Premia un’artista per l’insieme della sua opera, la sua carriera e il suo impegno duraturo nella scena artistica lussemburghese. Il premio ammonta a 10 000 euro. Il ministero precisa che gli artisti interessati possono essere lussemburghesi, vivere o lavorare in Lussemburgo oppure avere un forte legame culturale con il paese.
Simone Decker è la terza vincitrice: Berthe Lutgen ha ricevuto il premio nel 2022, seguita da Marc-Henri Reckinger nel 2024. Questa cadenza biennale inserisce il riconoscimento in un percorso continuativo di valorizzazione della scena artistica, anziché in un premio annuale legato a una sola opera recente. Il ministero presenta Decker come un’artista attiva dagli anni 1990, in particolare nell’installazione e nella fotografia, e sottolinea la sua presenza nelle scene lussemburghese e internazionale.
La mostra fa così incontrare due temporalità: quella di un premio che riconosce un percorso e quella di un museo in cui alcune opere sono chiamate a trovare nuovi accostamenti. Per chi guarda, la questione concreta sarà meno quella di cercare una chiave valida per l’intera opera e più quella di osservare, a ogni incontro, ciò che avvicina o distingue un intervento dal suo ambiente.
Date e luogo
La mostra «Simone Decker. Lëtzebuerger Konschtpräis 2026» è annunciata dal 13 novembre 2026 al 21 marzo 2027 al Nationalmusée um Fëschmaart, a Lussemburgo. I quindici interventi si potranno scoprire attraverso l’edificio. Le informazioni pratiche aggiornate sono disponibili sul sito del museo.
Riferimenti
- RTL, intervista a Simone Decker e presentazione del progetto
- Ministero della Cultura, annuncio della vincitrice
- Nationalmusée, presentazione della mostra
L’ingresso del Nationalmusée um Fëschmaart, fotografato nel 2023. Foto d’archivio.
